Vous êtes en quête d’évasion et de découverte ? Vous rêvez d’aventures et de paysages à couper le souffle ? Alors, vous êtes au bon endroit ! Dans cet article, nous vous présentons une sélection de 27 films de voyage et d’aventure qui vous emmèneront aux quatre coins du monde, à la rencontre de cultures fascinantes et de personnages inoubliables. Des aventures en mer aux expéditions dans les déserts, en passant par les périples en montagne et les voyages dans l’espace, ces films vous offriront des émotions intenses et des moments de pur plaisir cinématographique. Préparez vos valises, car le voyage commence maintenant !
1. Wild (2014)
Le film « Wild » suit l’histoire de Cheryl Strayed, une femme qui décide de faire une randonnée en solitaire sur le Pacific Crest Trail pour surmonter la mort de sa mère et ses propres problèmes personnels. Tout au long de son voyage, elle fait face à de nombreux défis et réfléchit sur sa vie passée.
Nous avons vraiment beaucoup apprécié le film Wild. Reese Witherspoon a été brillante dans son rôle de Cheryl Strayed. La façon dont le film a montré Cheryl en train de parcourir le Pacific Coast Trail était merveilleuse. Nous recommandons définitivement ce film à tous ceux qui ont l’occasion de le voir.
2. Dans la nature, « into the wild » en anglais (2007)
« Into the Wild » est basé sur une histoire vraie et suit l’histoire de Christopher McCandless, un jeune diplômé qui décide de quitter sa famille et la société pour vivre dans la nature sauvage de l’Alaska. Tout au long de son voyage, Christopher rencontre différents personnages, fait face à des défis physiques et émotionnels, et apprend à vivre en harmonie avec la nature. Cependant, son aventure ultime se termine tragiquement. Le film soulève des questions sur la nature de la liberté, de la société et de l’isolement.
Ce documentaire nous a vraiment impressionnés. La manière dont il a été tourné nous a poussé à réfléchir et à nous poser des questions sur notre propre envie de vivre en pleine nature. Nous avons aussi apprécié le fait que la décision prise par Chris McCandless ne soit pas glorifiée. Nous conseillons ce documentaire très bien réalisé à tous ceux qui s’intéressent aux différentes facettes de la psychologie humaine.
3. 127 heures (2010)
« 127 heures » est basé sur l’histoire vraie de l’alpiniste Aron Ralston, qui, lors d’une randonnée en solitaire dans les canyons de l’Utah, se retrouve piégé dans une crevasse avec son bras coincé sous un rocher. Le film suit son combat pour survivre pendant 127 heures, alors qu’il essaie de trouver un moyen de se libérer et de trouver de l’aide. Tout au long de son épreuve, Aron se remémore des souvenirs de sa vie et réfléchit sur ses choix et ses relations. Finalement, il prend une décision difficile pour sauver sa vie. Le film soulève des questions sur la force de la volonté humaine et la fragilité de la vie.
Ce film nous a vraiment plu et nous le recommandons à tous ceux qui aiment les histoires vraies captivantes et les films de survie. Nous avons trouvé cette histoire passionnante, vu qu’Aron tentait de s’enfuir de son piège avec seulement ses mains et un couteau. En plus, James Franco a fait un très bon travail dans le rôle principal.
4. Toucher le vide (2003)
« Touching the Void » est un film documentaire basé sur l’histoire vraie de deux alpinistes, Joe Simpson et Simon Yates, qui tentent l’ascension de la face ouest de la montagne Siula Grande dans les Andes péruviennes. Après avoir atteint le sommet, Joe se casse la jambe lors de la descente et Simon doit prendre une décision difficile pour sauver leur vie. Le film utilise des reconstitutions dramatiques et des interviews avec Joe, Simon et d’autres alpinistes pour raconter leur histoire. Le film aborde des thèmes tels que la survie en montagne, l’amitié, la confiance et la prise de décision sous pression.
Nous avons vraiment apprécié ce film qui démontre à quel point les êtres humains peuvent être endurants et persévérants quand ils sont suffisamment motivés. On est surpris en même temps par le nombre de risques que ces alpinistes ont pu prendre avec si peu d’informations sur les conditions et la durée de leurs voyages. Nous relayons donc cette recommandation si vous êtes amateurs de montagne à haute altitude.
5. Cast Away (2000)
« Cast Away » suit l’histoire de Chuck Noland, un employé de la société FedEx qui se retrouve échoué sur une île déserte après un crash d’avion. Chuck doit apprendre à survivre seul sur l’île pendant quatre ans, faisant face à des défis tels que la recherche de nourriture et d’eau, la construction d’un abri et la lutte contre la solitude. Pendant son isolement, Chuck se remémore sa vie passée et réfléchit sur ses choix et ses relations. Finalement, Chuck est sauvé et doit réapprendre à vivre dans la société moderne. Le film aborde des thèmes tels que la survie, la solitude, l’adaptation et le retour à la vie normale.
Nous avons beaucoup aimé ce film, car il reflète de manière vraie et précise la lutte pour la survie d’un individu. Ce qui nous a encore plus impressionnés, c’est le travail incroyable de Tom Hanks dans la description des efforts déployés par Chuck pour s’en sortir, tout en montrant les effets psychologiques que sa situation a eus sur lui. Le film se déroule sur une longue période et Hanks est parvenu à transmettre ces changements sans recours à des artifices (maquillage ou effets spéciaux). Si vous souhaitez apprécier une histoire touchante et inspirante, nous ne pouvons que recommander ce film.
6. Rencontres du bout du monde (2006)
« Rencontres du bout du monde » est un documentaire qui suit le réalisateur Werner Herzog alors qu’il se rend en Antarctique pour rencontrer les scientifiques et les travailleurs qui y vivent temporairement. Le film présente des entretiens avec des personnages uniques, notamment des biologistes, des géologues, des conducteurs de machines et des artistes, et explore leur vie et leur travail sur le continent le plus isolé de la planète. Le film aborde des thèmes tels que l’isolement, la passion pour la recherche scientifique, la relation de l’humanité avec la nature et la survie dans des conditions extrêmes.
Nous avons beaucoup aimé le film Rencontres du bout du monde qui montre comment les gens sont isolés en Antarctique et ce qu’il faut pour passer du temps là-bas. Il était divertissant de tenter de deviner qui jouent les scientifiques dont on a entendu parler dans le documentaire. Nous pensons que ce film offre aux spectateurs une vision intéressante de l’existence loin des autres continents sur Terre. Si vous aimez les films sur la vie à distance, nous recommandons fortement d’aller le voir.
7. Little miss sunshine (2006)
« Little Miss Sunshine » suit une famille dysfonctionnelle qui voyage à travers les États-Unis pour amener leur fille Olive à un concours de beauté pour enfants, « Little Miss Sunshine ». Pendant le voyage, chaque membre de la famille doit faire face à ses propres problèmes, notamment des problèmes relationnels, des troubles émotionnels et des problèmes d’identité. Tout au long de leur voyage, ils apprennent à se soutenir mutuellement et à trouver le bonheur dans leur propre manière unique. Le film aborde des thèmes tels que la famille, l’acceptation de soi, la pression sociale et la recherche du bonheur.
Nous avons adoré le scénario du film, qui était très amusant et innovant. L’ambiance du film était également très réussie grâce à la musique, l’éclairage et les angles de caméra. Les personnages étaient faciles à appréhender, car ils semblaient être des personnes que l’on peut côtoyer dans notre quotidien. Nous recommandons fortement que tout le monde aille voir ce film au moins une fois !
8. Une histoire vraie / the straight story (1999)
« Une histoire vraie » (The Straight Story) suit l’histoire vraie d’Alvin Straight, un homme âgé qui parcourt plus de 400 kilomètres en tracteur-tondeuse pour rendre visite à son frère malade. Au cours de son voyage, Alvin rencontre différentes personnes et apprend à mieux comprendre leur vie et leurs luttes. Le film aborde des thèmes tels que la famille, le pardon, la réconciliation et la sagesse acquise au fil du temps.
Ce film est vraiment très intéressant car il mêle des émotions authentiques et un humour subtil. Nous pouvons dire que certaines scènes sont assez sobres, mais il reflète bien la manière dont les films étaient avant l’utilisation des effets spéciaux. Nous vous recommandons de le regarder si vous voulez en apprendre plus sur l’histoire du cinéma !
9. La vie rêvée de Walter Mitty (2013)
« La vie rêvée de Walter Mitty » suit l’histoire de Walter Mitty, un homme timide et réservé qui travaille comme responsable des négatifs pour le magazine Life. Quand une photo importante disparaît, Walter se lance dans une aventure épique à travers le monde pour la retrouver et trouver un sens à sa vie. Au cours de son voyage, il rencontre des personnages uniques et se retrouve dans des situations extraordinaires, ce qui l’amène à sortir de sa zone de confort et à devenir plus confiant. Le film aborde des thèmes tels que le voyage, la découverte de soi, la prise de risque et la poursuite de ses rêves.
Nous avons beaucoup aimé ce film car il montre à quel point les personnages évoluent lorsqu’ils sont contraints de faire des choses déchirantes telles que se battre pour leur vie dans la nature ou survivre seuls dans un endroit inconnu. De plus, le personnage principal est souvent drôle mais aussi perspicace et résolu. Il y a plusieurs scènes bien filmées par Ben Stiller qui offrent des plans intéressants. Toutefois, nous n’avons pas été très impressionnés par le récit de James Thurber sur lequel La vie de rêve de Walter Mitty est basé. Ceci peut être dû au fait que nous préférons les films d’action plutôt que des films fictifs.
10. Sur la route (2012)
« Sur la route » suit l’histoire de Sal Paradise, un écrivain en herbe qui rencontre Dean Moriarty, un jeune homme charismatique et imprévisible. Ensemble, ils entreprennent un voyage à travers les États-Unis, à la recherche d’une nouvelle expérience de vie. Au cours de leur voyage, ils rencontrent différentes personnes et se retrouvent dans des situations parfois dangereuses, ce qui les amène à se remettre en question et à réfléchir sur leur place dans le monde. Le film aborde des thèmes tels que l’aventure, la liberté, la découverte de soi et la rébellion contre la société conventionnelle.
Ce n’était pas notre tasse de thé, ce film. Il a plus l’air d’une longue poésie déclamée avec des mots élaborés plutôt que d’un récit intéressant dont les personnages grandissent et évoluent au fil du temps. Les acteurs ne sont pas vraiment crédibles non plus, à l’exception de Kristen Stewart qui joue Marylou. Si vous voulez un bon film de voyage avec un suspense prenant, nous vous recommandons plutôt The Way Back !
11. La plage (2000)
Le film « La plage » (2000) est un thriller dramatique réalisé par Danny Boyle et mettant en vedette Leonardo DiCaprio. L’histoire suit un jeune voyageur américain nommé Richard, qui se rend en Thaïlande à la recherche d’une plage secrète isolée. Après avoir entendu parler de cet endroit mystérieux, Richard se lie d’amitié avec un couple français et ensemble, ils se lancent dans une quête pour trouver la plage cachée. Finalement, ils découvrent le lieu de leurs rêves, mais leur paradis devient un enfer lorsque des tensions surgissent entre les différents voyageurs et que la communauté se révèle être plus dangereuse qu’elle ne le paraissait. Le film explore des thèmes tels que la nature humaine, la recherche de l’utopie, la violence et les conséquences de l’isolement social.
Nous avons beaucoup apprécié les magnifiques paysages de Thaïlande tournés dans ce film. Mais lorsque Leonardo DiCaprio parlait, cela nous a fait penser que son personnage avait des idées irrationnelles qui n’avaient aucune logique. Malgré cela, nous trouvons le film « pas mal ».
12. Sept ans au Tibet (1997)
« Sept ans au Tibet » (1997) est un film biographique réalisé par Jean-Jacques Annaud et mettant en vedette Brad Pitt. L’histoire est basée sur la vie du célèbre alpiniste autrichien Heinrich Harrer, qui se rend au Tibet en 1944 pendant la Seconde Guerre mondiale. Harrer se lie d’amitié avec le jeune dalaï-lama et devient son tuteur et ami. Le film suit leur relation et la façon dont Harrer apprend à apprécier et à respecter la culture tibétaine tout en luttant contre ses propres préjugés et en découvrant des aspects cachés de lui-même. Le film explore également les événements politiques qui ont conduit à l’invasion chinoise du Tibet et la lutte du peuple tibétain pour préserver leur identité culturelle et spirituelle.
Nous avons trouvé ce film particulièrement intéressant car il aborde un événement historique sous un angle différent, qui n’est pas habituellement associé à l’Amérique ou à l’Europe. De plus, les acteurs ont représenté des états émotionnels complexes, ce qui nous a donné une idée de la manière dont la performance scénique d’un acteur peut être liée aux pensées et sentiments intérieurs, aussi bien qu’à sa façon de se comporter et de bouger.
13. Green Book : Sur les routes du sud (2018)
« Green Book: Sur les routes du sud » (2018) est un film biographique comique-dramatique réalisé par Peter Farrelly et mettant en vedette Viggo Mortensen et Mahershala Ali. L’histoire suit le musicien noir américain Don Shirley, qui engage un videur italo-américain nommé Tony Lip comme chauffeur et garde du corps pour l’accompagner lors de sa tournée de concerts dans le Sud ségrégationniste des États-Unis en 1962. Les deux hommes sont très différents et ont des antécédents très différents, mais ils apprennent à se comprendre et à s’apprécier tout au long du voyage. Le film explore des thèmes tels que la discrimination raciale, la tolérance, la diversité et l’amitié interculturelle. Le titre du film vient du guide de voyage « The Negro Motorist Green Book », qui était utilisé par les voyageurs noirs pour trouver des endroits sûrs où manger, dormir et se détendre pendant l’ère de la ségrégation aux États-Unis.
Ce long-métrage nous a permis d’apprendre des choses que nous ne connaissions pas sur le Sud profond et a réussi à toucher nos cœurs car il aborde des sujets tels que la musique et les relations interraciales. Nous nous sommes bien amusés en regardant ce film, mais nous n’avons pas pu nous empêcher de verser quelques larmes à sa fin !
14. Nomadland (2020)
« Nomadland » (2020) est un film dramatique réalisé par Chloé Zhao et mettant en vedette Frances McDormand. L’histoire suit une femme nommée Fern, qui a perdu son travail et sa maison après la fermeture d’une usine en zone rurale du Nevada. Au lieu de chercher un nouveau travail et de se reloger, Fern décide de prendre la route dans sa camionnette et de vivre en tant que nomade moderne. Elle parcourt l’Ouest américain, travaillant comme saisonnière et faisant des rencontres avec d’autres nomades. Le film explore des thèmes tels que la solitude, la résilience, la liberté et la recherche de la signification de la vie. Basé sur un livre de non-fiction de Jessica Bruder, le film mélange des éléments de fiction et de réalité en présentant des acteurs non professionnels jouant des versions d’eux-mêmes dans des situations authentiques. Le film a remporté plusieurs récompenses, dont l’Oscar du meilleur film et de la meilleure réalisation.
Ayant regardé ce film, nous avons pu comprendre le sentiment de désespoir qu’on ressent lorsqu’on est sans abri. Ce long-métrage met en scène les difficultés rencontrées par les personnes sans domicile et ne disposant d’aucun revenu régulier.
15. Lost in Translation (2003)
« Lost in Translation » (2003) est un film romantique dramatique écrit et réalisé par Sofia Coppola, avec Bill Murray et Scarlett Johansson en vedette. L’histoire suit Bob Harris, un acteur vieillissant américain, qui se rend à Tokyo pour tourner une publicité pour une marque de whisky. Il rencontre Charlotte, une jeune femme américaine, qui accompagne son mari photographe en tournée au Japon. Les deux sont seuls et déboussolés dans la ville animée de Tokyo, et leur rencontre inattendue les amène à nouer une amitié improbable. Le film explore des thèmes tels que la solitude, la communication, la différence culturelle et la quête de sens dans la vie. Le titre du film fait référence au sentiment d’être perdu ou déconnecté, que ce soit dans une ville étrangère ou dans la vie en général. « Lost in Translation » a remporté plusieurs prix, dont l’Oscar du meilleur scénario original pour Sofia Coppola.
Le film que nous avons vu a été très bien réalisé, mais il n’est pas pour un public très large. Les acteurs principaux avaient des visages expressifs ! Nous ne comprenons toujours pas pourquoi ils sont allés au Japon en premier lieu et nous pensons qu’il aurait été utile de l’expliquer dans les premières scènes. Cependant, l’histoire est intrigante et est centrée sur l’amour à l’ère moderne.
16. Carnets de voyage (2004)
« Carnets de voyage » (2004) est un film biographique dramatique réalisé par Walter Salles, avec Gael García Bernal et Rodrigo de la Serna en vedette. L’histoire suit le jeune Ernesto « Che » Guevara et son ami Alberto Granado, qui ont entrepris un voyage de découverte à travers l’Amérique latine en 1952. Les deux hommes parcourent plus de 14 000 km en moto, traversant plusieurs pays et rencontrant des gens de toutes sortes. Le voyage transforme Che et le pousse à s’intéresser à la politique et à la lutte contre l’injustice sociale. Le film explore des thèmes tels que l’amitié, l’aventure, la découverte de soi et la prise de conscience politique. Il est basé sur les journaux de voyage écrits par Che Guevara pendant son voyage, qui ont ensuite été publiés sous le titre « Voyage à motocyclette ». « Carnets de voyage » a remporté plusieurs récompenses, notamment le prix de la mise en scène au Festival de Cannes.
17. Himalaya, l’enfance d’un chef (1999)
« Himalaya, l’enfance d’un chef » (1999) est un film dramatique réalisé par Eric Valli, avec Thilen Lhondup et Gurgon Kyap en vedette. L’histoire se déroule dans les montagnes de l’Himalaya, où une petite communauté de pasteurs tibétains, les Dolpo, doit conduire leurs yaks à travers les sommets escarpés pour les vendre au marché de la vallée. Lorsque le chef du village meurt soudainement, les anciens du village nomment Karma, le fils adoptif du chef, comme leur nouveau chef. Cela déclenche une rivalité entre Karma et Tinle, un autre membre du village qui estime qu’il devrait être le chef. Les deux hommes doivent alors mener la caravane de yaks à travers les montagnes dangereuses et surmonter leurs différences pour réussir. Le film explore des thèmes tels que la tradition, la rivalité, l’amitié, la famille et la survie en milieu hostile. « Himalaya, l’enfance d’un chef » a été tourné entièrement dans les montagnes de l’Himalaya, avec une distribution principalement composée d’acteurs non professionnels. Le film a remporté plusieurs prix, dont l’Oscar du meilleur film en langue étrangère.
18. Babel (2006)
« Babel » (2006) est un film dramatique réalisé par Alejandro González Iñárritu, avec Brad Pitt, Cate Blanchett, Gael García Bernal et Rinko Kikuchi en vedette. Le film suit quatre histoires interconnectées qui se déroulent dans quatre pays différents : le Maroc, le Japon, les États-Unis et le Mexique. Les histoires impliquent des personnages qui sont tous affectés de manière différente par un événement tragique, qui se produit dans le désert marocain. Le film explore des thèmes tels que la communication, la culture, la famille, la douleur, la perte et la rédemption. Les histoires se rejoignent finalement pour révéler les liens complexes entre les personnages et l’impact que leurs choix ont les uns sur les autres. « Babel » a remporté plusieurs prix, dont le prix de la mise en scène au Festival de Cannes et le Golden Globe du meilleur film dramatique.
19. Slumdog Millionaire (2008)
« Slumdog Millionaire » (2008) est un film dramatique réalisé par Danny Boyle, avec Dev Patel et Freida Pinto en vedette. L’histoire suit un jeune homme nommé Jamal Malik, qui participe à l’émission de télévision indienne « Qui veut gagner des millions? ». Alors que Jamal progresse dans le jeu, les flashbacks révèlent sa vie difficile en tant qu’enfant des bidonvilles de Mumbai, en Inde, avec son frère Salim et une jeune fille nommée Latika, qui devient plus tard l’amour de sa vie. Les expériences de Jamal dans les bidonvilles lui ont donné la réponse à plusieurs des questions du jeu, et les producteurs de l’émission soupçonnent qu’il triche. Le film explore des thèmes tels que la pauvreté, l’amour, la famille, la violence, la corruption et la rédemption. « Slumdog Millionaire » a remporté plusieurs récompenses, dont huit Oscars, dont celui du meilleur film, du meilleur réalisateur et du meilleur scénario adapté.
20. The Bucket list (2007)
« The Bucket List » (2007) est un film dramatique réalisé par Rob Reiner, avec Jack Nicholson et Morgan Freeman en vedette. L’histoire suit deux hommes âgés, Edward et Carter, qui se rencontrent dans une chambre d’hôpital où ils sont tous les deux traités pour le cancer. Ensemble, ils dressent une liste de choses à faire avant de mourir, ou leur « bucket list ». Ils s’envolent ensuite pour traverser le monde et cocher les éléments de leur liste, y compris des activités telles que sauter en parachute, visiter l’Himalaya et manger dans les meilleurs restaurants du monde. Au fil du temps, leur amitié grandit et ils apprennent à apprécier la vie et l’importance de l’amitié. Le film explore des thèmes tels que la vie, l’amitié, l’amour, la mort, la famille et la réalisation de soi. « The Bucket List » a connu un grand succès commercial et a été salué pour les performances de Nicholson et Freeman.
21. 180° South (2010)
« 180° South » (2010) est un documentaire d’aventure réalisé par Chris Malloy. Le film suit Jeff Johnson, un surfeur et alpiniste américain, qui se lance dans un voyage épique en Patagonie, dans le sud du Chili, sur les traces des célèbres aventuriers Yvon Chouinard et Doug Tompkins. Le voyage de Johnson le conduit à travers des paysages spectaculaires, des montagnes enneigées aux plages de sable, en passant par des rivières tumultueuses et des forêts luxuriantes. Au cours de son voyage, Johnson rencontre des communautés locales et des activistes environnementaux qui cherchent à protéger la nature et les communautés locales contre les effets de la mondialisation et de la dégradation de l’environnement. Le film explore des thèmes tels que la nature, l’aventure, la culture, la durabilité et l’engagement social. « 180° South » a été salué pour sa beauté visuelle, ses performances de surf époustouflantes et sa prise de conscience de l’importance de préserver la planète.
22. One Week (2008)
« One Week » (2008) est un film dramatique canadien réalisé par Michael McGowan. L’histoire suit un jeune homme nommé Ben Tyler, qui reçoit un diagnostic de cancer en phase terminale et décide de prendre sa moto et de parcourir le Canada, depuis Toronto jusqu’à la côte ouest de Vancouver. Le voyage de Tyler le conduit à travers des paysages spectaculaires, des villes et des villages pittoresques, et des rencontres avec des gens de tous horizons. Tout au long du voyage, Tyler réfléchit à sa vie, à sa mort imminente, à l’amour et à la signification de la vie. Le film explore des thèmes tels que l’aventure, la vie, l’amour, la mort, la famille et la réalisation de soi. « One Week » a été salué pour sa beauté visuelle, son émotion et la performance de Joshua Jackson dans le rôle principal.
23. Tracks (2013)
« Tracks » (2013) est un film dramatique australien réalisé par John Curran. L’histoire est basée sur les mémoires de l’auteur Robyn Davidson, qui a parcouru 2700 km à travers le désert australien en 1977 avec quatre chameaux et son chien. Dans le film, Robyn, interprétée par Mia Wasikowska, décide de fuir la civilisation et de se lancer dans un voyage épique à travers le désert australien. Elle rencontre des personnages hauts en couleur sur son chemin, y compris un photographe (Adam Driver) qui suit son voyage pour National Geographic. Le film explore des thèmes tels que l’aventure, la solitude, la nature, la liberté et l’identité. « Tracks » a été salué pour ses performances convaincantes et sa beauté visuelle, qui capture la vastitude et la beauté du désert australien.
24. À bord du Darjeeling Limited (2007)
« À bord du Darjeeling Limited » (2007) est une comédie dramatique américaine réalisée par Wes Anderson. Le film suit trois frères, Francis (Owen Wilson), Peter (Adrien Brody) et Jack (Jason Schwartzman), qui se retrouvent pour un voyage en train à travers l’Inde, dans l’espoir de renouer des liens familiaux. Au fil du voyage, les frères traversent des paysages pittoresques, visitent des temples et rencontrent des personnages colorés. Le film explore des thèmes tels que la famille, la fraternité, la perte et la guérison. « À bord du Darjeeling Limited » a été salué pour son style visuel unique et son humour subtil, ainsi que pour les performances des acteurs principaux.
25. Sans plus attendre / The Bucket List (2007)
« Sans plus attendre » (titre original: « The Bucket List ») est un film américain réalisé par Rob Reiner en 2007. Le film suit deux hommes, Edward Cole (Jack Nicholson) et Carter Chambers (Morgan Freeman), qui se rencontrent dans une chambre d’hôpital où ils sont tous deux traités pour un cancer en phase terminale. Ensemble, ils dressent une liste de choses à faire avant de mourir – leur « Bucket List » – et décident de réaliser leurs rêves. Leur voyage les emmène autour du monde, des sommets de l’Himalaya aux plages d’Afrique, et leur permet de vivre des aventures incroyables tout en développant leur amitié. Le film explore des thèmes tels que la vie, la mort, l’amitié, l’aventure et l’héritage. « Sans plus attendre » a été salué pour les performances convaincantes de Nicholson et Freeman, ainsi que pour son message positif et inspirant sur la vie.
26. Out of Africa – Souvenirs d’Afrique (1985)
« Out of Africa – Souvenirs d’Afrique » est un film romantique dramatique américain de 1985, réalisé par Sydney Pollack. Le film est basé sur les mémoires de l’auteur danoise Karen Blixen, qui a vécu en Afrique de l’Est dans les années 1910. Meryl Streep joue le rôle de Karen Blixen, une aristocrate danoise qui épouse un propriétaire de plantation, Bror von Blixen-Finecke (Klaus Maria Brandauer) et part en Afrique pour une nouvelle vie. Elle rencontre un chasseur et aventurier britannique, Denys Finch Hatton (Robert Redford), avec qui elle commence une relation amoureuse tumultueuse. Le film explore des thèmes tels que l’amour, la perte, l’identité et l’aventure, tout en capturant la beauté époustouflante des paysages africains. « Out of Africa – Souvenirs d’Afrique » a remporté de nombreux prix, dont sept Oscars, dont celui de Meilleur film et de Meilleure actrice pour Meryl Streep.
27. Indiana Jones et la dernière croisade (1989)
« Indiana Jones et la dernière croisade » est un film d’aventure américain de 1989 réalisé par Steven Spielberg et produit par George Lucas. Harrison Ford reprend le rôle du célèbre archéologue aventurier Indiana Jones, qui, cette fois-ci, part à la recherche de son père, le professeur Henry Jones (Sean Connery), également archéologue, qui a été enlevé par les Nazis. Le film suit leur quête pour trouver le Saint Graal, la coupe utilisée par Jésus lors de la Cène, tout en luttant contre les forces ennemies et en résolvant des énigmes complexes. Le film explore des thèmes tels que la famille, l’héritage et l’accomplissement de soi. « Indiana Jones et la dernière croisade » est salué pour ses scènes d’action spectaculaires, son humour et ses performances convaincantes de Ford et Connery.
